[🎬영화 리뷰] 사울의 아들 (Son of Saul, 2015) - BBC 선정 21세기 최고의 영화 34위

사울의 아들 (Son of Saul, 2015)

1. 서론 – 영화의 역사적 배경과 제작 의도

2015년 개봉한 라즐로 네메스 감독의 <사울의 아들>은 홀로코스트를 다룬 영화 중에서도 독특한 연출을 보여주는 작품입니다. 이 영화는 전통적인 서사 영화가 아니라, 관객을 마치 한 명의 참여자로 만들며 가혹한 현실 속으로 직접 끌어들이는 방식으로 연출되었습니다. 영화는 1944년 아우슈비츠-비르케나우 강제 수용소를 배경으로 하며, 주인공 사울 아우스랜더가 가스실에서 희생된 한 소년의 시신을 아들로 여기며 제대로 된 장례를 치르려는 과정을 담고 있습니다. 라즐로 네메스 감독은 기존의 홀로코스트 영화들이 관객에게 '역사적 거리'를 제공했던 것과는 달리, 철저히 개인의 시점에서 이 참상을 체험하도록 만드는 연출 방식을 선택했습니다.

2. 줄거리 분석 – 사울의 여정과 몰입감 있는 내러티브

영화는 처음부터 끝까지 사울의 시점을 따라갑니다. 사울은 강제 수용소에서 "존더코만도"라는 특수 부대원으로 일하면서 가스실에서 죽어가는 이들을 정리하는 역할을 맡고 있습니다. 그러던 어느 날, 한 소년이 가스실에서 죽은 후에도 미약한 숨을 쉬고 있는 모습을 보게 되고, 그 소년을 자신의 아들로 믿게 됩니다. 사울은 아이의 시신을 구해 제대로 된 유대식 장례를 치러주기 위해 수용소 내부를 헤매게 되며, 이 과정에서 저항군의 폭동 계획과 엮이게 됩니다.

3. 연출 기법 – 독특한 카메라워크와 사운드 디자인

<사울의 아들>은 일반적인 영화와 달리, 배경보다 인물의 시점과 감정에 집중하는 연출 방식을 선택했습니다. 라즐로 네메스 감독은 카메라를 거의 사울의 뒤편에 위치시키고, 포커스를 배경이 아닌 그의 얼굴과 행동에 맞추었습니다. 이는 마치 우리가 사울과 함께 강제 수용소 안을 움직이고 있는 듯한 효과를 줍니다. 또한, 배경의 잔혹한 장면들은 흐릿하게 처리되어 있지만, 그 끔찍한 현실이 사운드를 통해 강하게 전달됩니다.

4. 주제와 상징 – 인간성에 대한 질문

영화는 사울의 행동을 통해 인간성의 본질에 대한 철학적인 질문을 던집니다. 사울은 처참한 현실 속에서도 아들을 위한 장례를 치르려 합니다. 이러한 행위는 생존이 최우선이 되어야 하는 환경에서 비이성적으로 보일 수 있지만, 감독은 이를 통해 인간이 마지막까지 지켜야 할 가치가 무엇인가를 묻고 있습니다.

5. 배우와 연기 – 게자 뢰리히의 강렬한 연기

사울을 연기한 게자 뢰리히는 비전문 배우임에도 불구하고 엄청난 몰입감을 보여줍니다. 그의 연기는 과장되지 않으면서도 깊은 내면의 고통과 집착을 전달합니다. 특히 그의 얼굴 표정과 눈빛만으로도 사울의 감정을 설명할 수 있을 정도로 강렬한 연기를 펼쳤습니다.

6. 결론 – 영화가 남긴 메시지와 역사적 의미

<사울의 아들>은 단순한 홀로코스트 영화가 아닙니다. 이 영화는 우리가 역사적 비극을 어떻게 바라봐야 하는지를 질문하는 작품입니다. 기존의 다큐멘터리적 방식이 아닌, 한 개인의 좁은 시야를 통해 끔찍한 현실을 보여주면서, 관객들이 직접 이 공간 속에 갇혀 있는 듯한 느낌을 줍니다. 영화가 끝난 후에도 사울의 마지막 선택이 무엇을 의미하는지에 대한 질문이 계속 머릿속을 맴돕니다. 이는 우리가 역사 속에서 인간의 존엄성을 어디까지 지켜낼 수 있는지에 대한 깊은 고민을 하게 만드는 영화라 할 수 있습니다.

 

오늘도 리뷰에 함께해주셔서 감사합니다.

 

예고편 : https://youtu.be/B3_r7qxHqVo?si=cgxBo3G9-XxGgeSd

영화 '사울의 아들' 예고편 (Son of Saul Official Trailer #1)